domingo, 27 de septiembre de 2015

Literatura erótica


La literatura erótica es un género literario en el cual los textos se relacionan, directa o indirectamente, con el erotismo y el sexo. En ocasiones se puede referir a la misma también como literatura pornográfica si las escenas sexuales son realmente muy explícitas, aunque normalmente sigue considerándose dentro del erotismo.
La pornografía es la descripción pura y simple de los placeres carnales; el erotismo es la misma descripción revalorizada, en función de una idea del amor o de la vida social. Todo aquello que es erótico es necesariamente pornográfico por añadidura. Es mucho más importante distinguir entre lo erótico y lo obsceno. En este caso se considera que erotismo es todo aquello que vuelve la carne deseable, la muestra en su esplendor o florecimiento, inspira una impresión de salud, de belleza, de juego placentero; mientras que la obscenidad devalúa la carne, que así se asocia con la suciedad, las imperfecciones, los chistes escatológicos, las palabras sucias.

Dentro de este género pueden encontrarse habitualmente novelas de ficción de contenido erótico, historias cortas o cuentos, poesía, obras de teatro, memorias y manuales de sexo.
 paralelo entre literatura fantástica y ciencia ficción

la LITERATURA FANTÁSTICA y la CIENCIA FICCIÓN.  Todos parecemos tener una idea general pero no somos capaces de separar exactamente una de la otra, así que me he puesto a "bichear" un poco por internet para terminar de tener las ideas claras o por lo menos intentarlo.  Buscando y buscando una de las referencias que mejor me han venido son las que aparecen en Wikipedia y de ahí y del resto de las páginas que he ido consultado la idea general sería la siguiente:
LITERATURA FANTÁSTICA: Es aquella en la que aparece la mágia, seres sobrenaturales, mundos alternativos, componentes siempre alejados de la realidad o especulaciones de cuál podría ser esa otra realidad.  Ejemplos muy conocidos de este tipo de literatura tenemos "El Señor de los Anillos", "Las Crónicas de Narnia" y escritores como J.R.R. Tolkien y la muy conocida por los forófos de este género Ursula K. Le Guin.
CIENCIA FICCIÓN: Es la que empezó a conocerse como " literatura de la anticipación", es decir lo que soñamos o creemos que será nuestro futuro.  Un mundo generalmente lleno de robots, androides, ciborgs, viajes en el tiempo, comercio con extraterrestres, etc...  Cursiosamente nació como subgénero en la década de 1920 (no sabía ni siquiera que dentro de los géneros literarios podía haber subgéneros).  Ejemplos de esta literatura: "Frankestein" de Mary Shelley y autores como Carl Sagan, Isaac Asimov, Julio Verne y H.G. Wells.
Bueno creo que algo he conseguido aclararlo.  Y ahora para aquellas personas a las que gusten estos dos géneros, espero vuestros comentarios y recomendaciones de libros y autores no tan concocidos y que no nos deberíamos perder.

Literatura de ciencia ficción

La literatura se define como el arte que tiene como instrumento la palabra y, por extensión, al conjunto de las obras literarias. Así, la literatura de ciencia ficción es el conjunto de obras literarias que tienen la ciencia ficción como temática.
En la literatura de ciencia ficción se establece entre autor y receptor un pacto de ficción basado en la asunción de unas premisas contrafactuales pero científicamente plausibles (a diferencia del realismo, donde no se admiten premisas contrafactuales y de la fantasía, donde se recurre a premisas no plausibles como la magia).
Los escenarios y situaciones resultantes de este pacto de ficción permiten al autor desarrollar unas ideas (el nóvum) y sus consecuencias (en el caso de la ciencia ficción especulativa) o alimentar el sentido de la maravilla del receptor (en el caso de la ciencia ficción maravillosa).

Literatura fantástica


El término literatura fantástica es enormemente confuso debido a la divergencia de criterios respecto a su aplicación. Popularmente, se conoce como literatura fantástica a cualquier relato en que participan fenómenos sobrenaturales y extraordinarios, como la magia o la intervención de criaturas inexistentes. Esta definición resulta ineficaz, debido a que los elementos sobrenaturales están presentes en todos los relatos mitológicos y religiosos y su presencia tiene, en consecuencia, un carácter muy distinto del que posee en la civilización actual.

Cuadro sinóptico

Los cuadros sinópticos proporcionan una estructura global coherente de una temática y sus múltiples relaciones. Sirven para estudiar un tema, una teoría o una variable que tratan diversos autores, porque su principal función es contrastar, o sea, encontrar semejanzas y diferencias, entre una o varias variables de un mismo tema. Pueden utilizarse como estrategias de enseñanza tanto en la clase o como una forma de organizar las ideas.Un cuadro sinóptico —también conocido como síntesis de cuadro— es una forma de expresión visual de ideas o textos ampliamente utilizados como recursos instruccionales que comunican la estructura lógica de la información. Son estrategias para organizar el contenido de conocimientos de manera sencilla y condensada.
Los cuadros sinópticos pueden presentarse por medio de llaves y tomar forma de diagramas o pueden estar compuestos por filas y columnas a manera de tablas sencillas.
Para la fácil redacción de un cuadro sinóptico se pueden dividir subtemas y describir éstos dentro de subllaves o dentro de subdivisiones según como lo estemos formando, es de fácil comprensión ya que se puede formar con palabras claves o a su vez con conceptos cortos, la visualización para memorizar un cuadro sinóptico es fácil, ya que el esquema clasifica y describe.

creepypasta 
Hansel y Gretel: la verdadera historia.

Todos conocemos la historia de Hansel y Gretel. Ha sido reproducida, en mayor o menor medida, en casi todas las literaturas, de modo que sólo repasaremos la versión conocida, sumergiéndonos luego en la verdadera historia de Hansel y Gretel.
El cuento de Hansel y Gretel, amén de algunas variaciones locales, es el siguiente:
Hansel y Gretel eran hijos de un leñador. La familia era tan pobre que la madre convence al padre de abandonar a los niños en el bosque, ya que no tenían cómo alimentarlos. Los dejan en el bosque, pero Hansel marca con piedras el camino a casa. Regresan, y al día siguiente el padre los lleva aún ás lejos, pero Hansel, lúcido, vuelve a marcar el camino. El tercer día el leñador los lleva al corazón mismo del bosque. Hansel marca el camino, esta vez con migas de pan, pero rápidamente advierte que los pájaros se las han comido. Los hermanos pasan dos días deambulando por el bosque, hasta que encuentran una casa construida con azúcar, caramelo y pan de jengibre. Comienzan a devorar los muros. Diariamente la bruja que vive en la casa saca un dedo por la ventana para comprobar que los niños han engordado, ya que su propósito es comérselos, pero Hansel, astuto, la hace palpar un hueso que ha encontrado. Hastiada, la bruja los hace ingresar a la casa con la promesa de una gran comida. Le pide a Gretel que observe si el horno está lo suficientemente caliente. La niña advierte la trampa, y mediante una estratagema hacen que la bruja caiga dentro del horno, donde queda atrapada y muere. Los niños regresan a casa, no sin antes llevarse los tesoros de la vieja, donde se les informa que su madre ha muerto. Se quedan con el padre y, gracias a los tesoros robados, ya no pasan hambre.
Esta es la estructura de la historia conocida de Hansel y Gretel. Ahora pasemos a la historia real.
El cuento de Hansel y Gretel proviene de tierras germanas. Fue recopilado por los hermanos Grimm y publicado en 1812. Para mayores datos técnicos, fue clasificada como Clase 327 en el sistema Aarne-Thompson.
La historia de Hansel y Gretel pertenece un un grupo muy peculiar de cuentos populares de la edad media. En primer lugar, mantiene los elementos de iniciación de casi todos los pueblos indo-europeos, que indican el pasaje a la madurez mediante una incursión a lo salvaje, que en algunos casos duraba meses, e incluso años. La estudiosa del folklore medieval Maria Tatar observa algunas similitudes entre los horrores del Tercer Reich y la trama de Hansel y Gretel, señalando que el abandono de los niños por parte de los padres es una especie de Solución Final, y que la incineración de la bruja, que en el cuento original conserva todos los estereotipos del judío, es una prefiguración del genocidio en los campos de concentración.
Menos ominosa, Tatar sugiere luego que los pájaros representan los aspectos salvajes de la naturaleza, la cual se asegura la permanencia de los niños en sus dominios comiéndose el camino de migas trazado por Hansel. Los niños, por otro lado, no tienen reparos en saquear las riquezas de la bruja, ya que la adquisición de tesoros y la posterior remisión a la autoridad era una muestra clara de madurez. Por otro lado, la madre de los niños, a menudo suavizada bajo la figura de madrastra, está vinculada a la bruja, o bien es la bruja, ya que la muerte de ambas se produce al mismo tiempo, hecho que no es casual, como nada que sobrevive durante siglos en una narración.
Ahora bien, todos estos interesantes estudios parten de la versión de los hermanos Grimm, la cual conserva muchísimos elementos y olvida otros, tal vez poco adecuados para el niño victoriano. Hoy sabemos que el cuento, tal y como lo presentan los hermanos Grimm, es una variante desinfectada, inocua, de los horrores arquetípicos del original. La verdadera historia de Hansel y Gretel nos habla de las duras condiciones medievales, donde el hambre y la falta de recursos hacían del infanticidio un horror habitual.
Si alguien nos preguntase si Hansel y Gretel es un cuento para niños no dudaríamos en responder: "si". Ahora bien, ¿pensaríamos lo mismo si ese mismo alguien nos preguntase si una historia sobre abandono parental, infanticidio y canibalismo, es un cuento para niños?
La pregunta, por cierto, capciosa, elude las cuestiones fundamentales del cuento popular, a menudo esterilizado para el consumo masivo. En primer lugar, los oyentes del cuento de Hansel y Gretel no era niños, sino adultos, muchos de los cuales podían identificarse con la dura decisión de los padres al abandonar a los hermanos. Pero ni siquiera esta identificación logra penetrar en el misterio del cuento, que yace en lo profundo de la psiquis colectiva, pues todos los análisis caen sobre un error fundamental: creer en el narrador.
Los hemanos No son abandonados a su suerte y No existe una bruja. En estas dos aseveraciones reside la resistencia del cuento y su proliferación en distintos países. Siguiendo el razonamiento de un estudioso anónimo, podríamos seccionar la historia en los siguientes términos.
El hambre lo domina todo, se adueña de la voluntad más férrea y pervierte todo lo que consideramos humano y civilizado, pero nunca estigmatiza el futuro. Es decir, el Hambre nos obliga a realizar las mayores atrocidades, pero siempre tiene en cuenta el futuro, el día después. De este modo, los acongojados padres de Hansel y Gretel no los abandonan a su suerte, sino que los separan simplemente porque siendo sus padres no podrían comérselos. Iniciarlos en la madurez los libra de sus responsabilidades como padres. En su concepción, ya no son "niños", y, por lo tanto, el canibalismo es perfectamente aplicable en condiciones de extrema necesidad. Dejarlos en manos del bosque es, en primer lugar, aceptar que no son niños. En consecuencia, ellos ya no son padres, pero la culpa subyace como un ente inclaudicable, impidiéndoles actuar deliberadamente. Es aquí en donde entra a jugar el "disfraz" de bruja, un remedo carnavalesco que oculta la verdadera identidad del asesino: la propia madre de Hansel y Gretel.
No deja de ser curioso que sea Gretel, hasta entonces un personaje más bien secundario, quien resuelva el misterio y decida aplicar una suerte de justicia generacional sobre la madre. Hansel siempre se muestra lúcido, astuto, salvo cuando debe enfrentarse a la bruja, es decir, su madre. Y es que el hombre puede caer en muchas miserias, en miles de circunstancias horribles y ominosas, pero difícilmente se resista al pedido de su madre, casi como si devolver la hospitalidad uterina fuese una imposición genética. Gretel, en cambio, piensa con la imaginación. No razona lógicamente, sino con el corazón; y eso es lo que salva a los hermanos del fuego y el canibalismo.
Hay un ejercicio muy sencillo para comprender la verdadera historia de Hansel y Gretel. Refieran el cuento a un niño de cinco años o menos, y luego pregúntenle su opinión. Lo primero que dirá es, con más o menos detalles: "La madre es mala". Su mente se detendrá en el abandono, y el episodio de la bruja será una cuestión menor, anecdótica. Y es que si la madre es mala, deja de ser madre, deja, en la mente infantil, de encarnar el ideal de madre, por lo que la resolusión de Gretel queda prolijamente justificada.
Hansel y Gretel son reflejos de una situación tan espeluznante como cotidiana en las aldeas medievales, y ambos, gracias a un artístico juego de espejos, llegan hasta los oídos de nuestros niños como un presagio de lo que fue, o de lo que podría ser, si las circunstancias fuesen las adecuadas.
La novela de terror:

La novela gótica o de terror es un género literario relacionado estrechamente con el de terror y subsumido en éste, al punto de que es difícil diferenciar uno del otro. De hecho, no puede decirse que existiera la novela de terror hasta la aparición del terror gótico.

Orígen y evolución de la literatura de terror:

A partir de la revolución científica, producida durante el Siglo XVIII, este tipo de relatos comienza a centrarse en vertientes desconocidas de la recién descubierta física moderna. La tecnología, sus posibles alcances, la incertidumbre que estos avances generan son la fuente de inspiración en esta época.
Sin embargo, el Siglo XIX, representa el período más prolífico en lo que se refiere a obras breves fantástica y de terror.
En esta etapa, podemos diferenciar dos estilos de cuentos de terror:
a. La “Ghost Story Inglesa”  en estas narraciones el elemento terrorífico principal radica en la presencia de un fantasma. Se trata de relatos derivados de la novela gótica, que conservan su ambiente cerrado y oscuro. Este tipo de historias, si bien resultó muy popular, en muchos casos también resultó el de menos calidad literaria y el de menos originalidad argumental. Los autores más importantes que consiguieron llevarlo hasta las cimas del éxito, fueron J. Sheridan Le Fanu y M. R. James, entre otros.
b. Los cuentos “centrados en el hombre, sus miedos y obsesiones” cuyo máximo exponente Guy de Maupassant, logró como pocos sumergirse en la debilidad de la mente humana, la fragilidad de la racionalidad y las consecuencias de su pérdida.
 Los relatos de Edgar Allan Poe caracterizados por una excepcional calidad de temas tratados, recursos utilizados y obras creadas, constituyen un capítulo aparte dentro del género.
En su obra se conjugan textos que poseen “altas influencias románticas” ya se trate de cuentos en que se narran relaciones amorosas con cierto aspecto tormentoso e incluso terrorífico con otros que se centran en la parte morbosa de la muerte, la corrupción, la putrefacción y relatos que desarrollan sus argumentos de una forma extremadamente atroz y lo alejan de la corriente romántica.
Esta modalidad se encontró  en Inglaterra (alguno sería de otra nacionalidad, como el francés Guy de Maupassant), en las épocas victoriana y eduardiana. Autores como Robert Louis Stevenson, M. R. James, Henry James, Saki (Hector Hugh Munro) y Arthur Machen, entre otros, ejercerían una profunda renovación de estilos, temas y contenidos que, ya en pleno siglo XX, acabaría desembocando en el último autor mayor del género: el norteamericano Howard Phillips Lovecraft (1890-1937). Con él, el género macabro experimentaría nuevamente un giro de 180 grados.

 A lo largo del  Siglo XX,  se produjo una verdadera transformación, una escisión.
Por un lado, aquello que en un principio fue el terror llevado a su máxima expresión, sin ningún tipo de intento de explicación lógica ni sobrenatural, dio paso al relato materialista de terror, con narraciones centradas en especies de universos desconocidos y oscuros donde el mal en su estado puro hacía terribles intervenciones en el mundo de los hombres para extender su dominio y apoderarse de todo. En el marco de estos relatos, iniciados por Machen y llevados a la perfección por Lovecraft, surgieron extraños monstruos que habitan en las inhóspitas profundidades del mundo de los hombres y que ejercen poderes malignos mediante brujas y otros personajes demoníacos que corrompen a los hombres.
La última hornada del género de terror cuenta con figuras literariamente controvertidas, la mayoría procedentes del mundo anglosajón, como Stephen King, Ramsey Campbell yClive Barker, autores de gran número de best-sellers, algunos de los cuales han sido adaptados con éxito al cine. En los últimos años, la producción de este género se ha trasladado, en gran parte, desde el campo de la literatura al de la cinematografía, la historieta, la televisión y los video-juegos, dando origen a un nuevo subgénero de terror, el gore, caracterizado por el fácil recurso a las escenas sangrientas y la casquería barata.

Las 31 funciones de Vadimir Propp




No todas las funciones tenían que aparecer obligatoriamente en todos los cuentos maravillosos, en ocasiones podían ser omitidas, o bien repetidas. Su continuidad y ordenación de secuencia, por lo general es estable:




1. Alejamiento de uno de los miembros de la familia , el héroe .
2. Prohibición que recae sobre él .
3. Transgresión de la prohibición .
4. Interrogatorio del héroe por el antagonista , que intenta obtener noticias
5. Información sobre la víctima .
6. Engaño del agresor contra su víctima para apoderarse de ella o sus bienes .
7. Complicidad de la víctima por dejarse engañar y colaborar con su oponente .
8. Fechoría causada por el agresor a uno de los miembros de la familia .
8 a. Constatación de la carencia de algo de los miembros de la familia .
9 . Meditación – transición : se a familia . divulga la noticia de la fechoría o de la carencia , se dirige al héroe una pregunta u orden , se le llama o se le hace partir .
10 .Principio de la acción contraria : el héroe buscador acepta o decide actuar .
11.Partida del héroe de su casa .
12 .Primera función del donante : el héroe sufre una prueba , ha de responder a un cuestionario o un ataque , etc. que le prepara para recepción de un objeto o de un auxiliar mágico .
13. Reacción del héroe ante las acciones del futuro donante .
14. Recepción del objeto mágico .
15 .Desplazamiento del héroe , conducido o llevado cerca del lugar donde se halla el objeto de su búsqueda.
16. Combate del héroe y el agresor .
17. Marca del héroe .
18. Victoria del héroe sobre el agresor .
19 . Reparación de la fechoría del agresor inicial o satisfacción de la carencia .
20. Vuelta del héroe a casa .
21. Persecución del héroe .
22. Auxilio del héroe .
23. Llegada de incógnito a su casa o a otra comarca .
24. Pretensiones engañosas de un falso héroe .
25. Proposición de una tarea difícil al héroe .
26. Cumplimiento de la tarea .
27. Reconocimiento del héroe .
28. Descubrimiento del falso héroe , agresor o malvado .
29. Transfiguración del héroe en una nueva apariencia .
30. Castigo del falso héroe .
31. Matrimonio y ascensión al trono del héroe.
Las Figuras Retóricas:

Las Figuras Retóricas o Figuras Literarias son mecanismos que alteran el uso normal del lenguaje con el fin de obtener un efecto estilístico.

Las Figuras Retóricas ayudan a captar la atención, sorprenden por su originalidad y poseen un gran poder sugerente y persuasivo permitiendo una comunicación más eficaz. 

Las Figuras Retóricas no solamente se emplean en el lenguaje literario sino también en el periodístico, el publicitario y el político entre otros. También las usamos en el lenguaje cotidiano sin apenas darnos cuenta:

  • ¡Te lo he dicho un millón de veces! → estamos utilizando una Hipérbole.
Las Figuras Retóricas se pueden clasificar según:
Listado Completo de Figuras:

Abundancia 
Abusión
Acumulación 
Acusación 
Adínaton
Adjunción 
Aféresis
Alegoría
Aliteración
Alusión
Amenaza
Amplificación
Anacefalcosis 
Anacoenosis
Anacoluto
Anadiplosis
Anáfora
Anagrama
Analepsis
Anástrofe
Anfibología
Animalizac.
Antanaclasis
Antanagoge 
Anticipación 
Anticlimax
Antífrasis
Antimetábola
Antimetalepsis 
Antimetástasis 
Antipáfora 
Antistrofa 
Antítesis
Antonomasia
Apagóresis 
Apócope
Aporía
Aposiopesis
Aposis 
Apóstrofe
Architextualidad
Asíndeton
Asociación
Asonancia
Asteísmo
Atanaclasis
Atenuación
Atroísmo 
Batología
Braquilogía
Cacofonía
Cacosínteton 
Calambur
Carientismo
Catacresis 
Circunlocución
Clenasmo
Clímax
Cohabitación
Comparación
Complexión
Comunicación
Concatenación
Concepto
Concesión
Conduplicación
Conglobación 
Conjunción
Conminación
Conmoración
Conmutación
Cosificación
Contraposición 
Contrapunto
Conversión
Corrección
Cronografía
Datismo
Definición 
Demonización
Demonstratio  
Demostración 
Deprecación
Derivación
Descripción
Desinformación
Dialefa
Dialogismo
Diaporesis
Diástole
Diéresis 
Dilogía
Diseminación  
Disfemismo
Disonancia
Distinctio
Distribución 
Disyunción
Ditología
Doble sentido  
Dubitación
Ecfonesis
Écfrasis  
Éctasis
Ecthlipsis 
Eficción 
Elipsis
Elusión
Enálage
Encabalgamiento
Endíadis
Énfasis  
Enigma
Enumeración
Epanadiplosis
Epanalepsis
Epanástrofe
Epánodo 
Epanortosis
Epéntesis
Epifonema
Epífora
Epímone
Epístrofe  
Epíteto
Epítome 
Epítrope
Erotema  
Equívoco
Esticomitia
Etimológica
Etopeya
Eufemismo
Eutrapelia
Evidentia
Exageración
Exclamación
Execración
Expolición
Expolitio
Evidencia  
Flash Back
Flashforward 
Germinación 
Gradación
Hendíadis 
Hipálage 
Hipérbaton
Hipérbole
Hiperoje
Hipotiposis
Homeóptote 
Homoioteleutón
Idolopeya  
Imagen 
Imposible
Imprecación
Instancia 
Interrogación
Interrupción
Invocación
Ironía
Isodinamia
Isotopía
Jitanjáfora 
Juego Palabras
Leixaprén  
Licencia
Lítotes
Maldición
Máxima
Meiosis
Mempsis
Mesodiplosis
Metábasis 
Metáfora
Metáf. Aposic. 
Metáf. Compl. 
Metáf. Comp. 
Metáf. Contin. 
Metáf. Descript. 
Metáf. Encad. 
Metáf. Impres. 
Metáf. Impura 
Metáf. Lexical.
Metáf. Lingüíst. 
Metáf. Literat. 
Metáf. Mixta 
Metáf. Negativa 
Metáf. Pura
Metáf. Radial
Metáf. Simple 
Metáf. Sinesté. 
Metáf. Superp. 
Metáf. Traslac. 
Metáf. Visionar. 
Metagoge 
Metalepsis
Metátesis 
Metonimia 
Mímesis
Mixtura Verb.
Monólogo
Neuma
Obsecración 
Obtestación
Ocupación 
Onomatopeya
Optación
Oxímoron 
Parábola
Paradiástole
Paradoja 
Paráfrasis 
Parágoge
Paralelismo
Paralipsis  
Paronomasia
Parastasis 
Parodia
Paroxismo
Patáfora  
Perífrasis 
Permisión 
Personificac. 
Pleonasmo
Ploce
Polipote 
Políptoton 
Polisíndeton
Pragmatografía
Preterición
Pretermisión
Prolepsis
Prosopodis 
Prosopografía
Prosopopeya
Prótesis
Quiasmo
Racconto
Recapitulación
Redundancia
Reduplicación
Reiteración
Repetición
Resumen 
Reticencia
Retrato
Retruécano
Ruego 
Salutación 
Sarcasmo
Sentencia
Sermocinatio
Sermocineo
Silepsis
Símbolo
Símil
Similicadencia 
Similidesinencia
Sinalefa
Sinatroísmo
Síncopa 
Síndesis 
Sinécdoque
Sinéresis 
Sinestesia
Sinonimia
Sinopsis 
Sínquisis 
Sístole
Sórites
Subyección
Sujeción  
Súplica
Sustentación 
Tautología
Tmesis
Topografía
Yuxtaposición
Zeugma